Fall/winter 2024
La Colección Oscuridad: la luz del saber está compuesta por seis conjuntos, explora la complejidad de la luz y la oscuridad, inspirándose en el rico simbolismo que estos elementos han tenido a lo largo de la historia en el arte y la literatura. Desde Platón hasta la Ilustración, la luz se ha asociado con el Bien, el conocimiento y la Verdad. Sin embargo, si nos fijamos en el Romanticismo y la era contemporánea, la luminosidad se asocia a menudo con los excesos de la razón.
La noche, asociada al peligro y la pasión, se refleja en nuestra paleta de colores, donde los tonos oscuros y mates se entrelazan con detalles brillantes. La pintura negra no refleja la luz visible, creando una estética oscura y misteriosa, mientras que la pintura blanca, al reflejar toda la luz, añade destellos de luminosidad.
Exploramos el impacto psicológico de la oscuridad, reconociendo las diversas emociones asociadas. Desde la depresión en personas con trastorno depresivo estacional hasta el confort en los ligófilos. El objetivo de la Colección Oscuridad es abrazar la complejidad emocional.
El claroscuro, una técnica artística que utiliza la oscuridad para generar líneas, perspectivas y volúmenes. De esta manera, juegan con contrastes y sombras para atraer la mirada, creando una experiencia visual única. Cada pieza de la colección es una expresión de la dualidad entre la luz y la oscuridad, invitando a quienes las visten a explorar la complejidad de su propia mente.
La Colección Oscuridad sitúa su paleta cromática dentro de la escala de grises, haciendo alusión a su tema. No obstante, se trata de un tema evolutivo diferenciado en tres etapas. Estas son la ignorancia, la confusión y la luz, y se ven representadas mediante el color, la forma y la textura.
En este caso, los colores más oscuros representarán la evasión de la realidad, los tonos medios simbolizarán la ambigüedad y toda ausencia de pigmento aportará la luz de la colección. Los tejidos ligeros como la gasa y el tul aportan las sombras y siluetas distorsionadas, así como la distancia. Además, observamos la aplicación de drapeados para formar una sensación envolvente y fluida como el hilo de la vida.
Vestido de punto ajustado, color negro. Composición de algodón y poliéster. Tiene un cuello recto y tirantes estrechos. La espalda queda descubierta hasta media espalda. Además, tiene una abertura en la parte posterior con cierre de cremallera.
Luego, la luz del diseño es una cascada de tela de popelín blanca, a juego con un fragmento de tul plisado blanco. Este drapeado descendente empieza lateralmente justo en la parte inferior del pecho. Con el mismo estilo se hará un drapeado de la tela blanca en los tirantes y en la espalda.
Finalmente, el vestido 3 representa el primer paso hacia la luz. El contraste del negro de luto con un toque de blanco aporta la claridad necesaria para empezar a ver. También arrastra un trozo de tela blanca en símil a las primeras experiencias con el conocimiento real.
Conjunto compuesto por tres piezas. Un jersey de punto con capucha de color gris oscuro. Las
mangas son largas y tienen una abertura
para los puños. En la parte inferior, vestirá unos pantalones largos estilo palazzo con talle alto.
El tejido será de sarga de poliéster del mismo color que el jersey. Todo el conjunto se completa con un delantal de corte asimétrico con cinturón de fieltro de lana negro. Cabe añadir que las mangas son largas y amplias y el bajo llega justo por las rodillas. Esta propuesta simboliza el inicio de la vida como es oscura e ignorante, sin conocimientos del exterior.
